嘴里塞着爆米花，脑海里就只有一个想法。
这特么是我写出来的剧本？？？
故事梗概确实跟自己写的差不多，但是拍出来的东西，跟自己预想中的完全不同啊！
前半段的剧情还看不出什么，剧情过半之后，整个故事突然急转直下，露出了狰狞的獠牙！
林如仪跟路知遥摊牌的这一幕，电影院里响起了一阵倒吸冷气的声音。
显然，很多观众都被这个神展开给惊到了，一时之间难以接受。
但，裴谦想象中的那种破口大骂的场景并没有出现。
大家反而更加认真地往下看了！
甚至就连裴谦自己，也完全没有任何气愤或者被喂毒的感觉，只是在震惊中期待着未来的剧情发展。
随即他意识到这里有很大的问题。
不应该啊，为什么我看到这一幕，并不觉得生气呢？
这不应该是非常剧毒的剧情吗？
又塞了一把爆米花，裴谦努力地分析着这种情绪出现的原因。
似乎是因为电影制造出了一种独特的疏离感。
开头的这一段，电影花费了不少的篇幅在描写主角的日常生活，包括他吃速食餐、看电视节目精彩、凌晨在街上漫无目的地闲逛等等。
但是，这并没有加深观众们的代入感，反而将观众们的视野给完全剥离了出来，变成了一个毫不相关的旁观者。
在拍摄过程中，镜头给人的感觉就像是一个监控，冷冰冰地、不带任何感情地俯视这个世界中男主角的生活。
男女主角恋爱时的甜蜜被消解了，分手时的痛苦自然也被消解了，这种方法能够让观众们感受到主角的情绪波动，却又仿佛隔了一层镜子，不会引发内心中太剧烈的情感波动。
裴谦突然意识到自己似乎犯了一个错误。
电影是一种艺术的表达形式，但同样的剧本交给不同的导演来拍，却能拍出完全不同的作品！
这是因为在电影拍摄的过程中，导演会不断地加入一些“私货” ，拍摄的手法、电影中的各种细节、讲述故事的节奏……
这些全都会影响观众们对于一个故事的观感。
有些看似非常无聊的剧